Tribina – Umetnost u digitalnom okruženju

“Savremena umetnost istovremeno prenebregava digitalnu revoluciju, i zavisi od nje” tvrdila je Claire Bishop, jedna od najznačajnijih istoričarki umetnosti ove decenije, u članku objavljenom u časopisu Arforum 2012. godine, da bi prozvala umetnike da ,,odbijaju da govore otvoreno o uslovima življenja u i putem novih medija”. U krugovima novomedijski orjentisanih umetnika, posebno onih koji su još od početka poslednje decenije prošlog veka počeli sa istorizacijama praksi u koje su bili uključeni, to je bio poziv na polemiku koja još uvek traje. Kroz tu polemiku pokazan je jaz između opšte istorije umetnosti i svih onih istorija koje su se ispisivale na forumima poput Nettime i Syndicate, i bile diskutovane na festivalima poput Next 5 minutes, pa i u izlagačkim prostorima kao što su V2 i Ars Electronica, a koje je, konačno, veoma jasno Geert Lovink opisao u knjizi pod nazivom ,,Dinamika kritičke internet kulture: (1994-2001)”.

Upravo Calire Bishop je u polemici insistirala da su te istorije ostale ,,posebne”, i da su kao nekome ko se bavi opštom istorijom umetosti, one van polja ekspertize. Kako prebroditi taj jaz? Kako da istoričari aktuelne i savremene umetnosti prestanu da svoj rad uglavnom svode gotovo na aplikaciju popularnih teorijskih matrica na programe mejn-strim muzeja i bijenala? Kako u toj oblasti pojačati fokus na živu umetnost koja nastaje izvan glavnih centara institucionalne moći?

Razvijeno po topološkom principu, na osnovu velikog empirijskog uzorka umetničkih radova, ovo predavanje nudi predlog osnovne podele pojavnih oblika umetnosti u digitalnom okruženju koje to okružje reflektuje i aktivno uključuju u strukturu rada. Imaće sledeću strukturu:

00 – Uvod – umetnost medijske arheologije

01 – Generativna umetnost

02 – Glič umetnost

03 – Imerzivni digitalni ambijenti

04 – Interaktivna umetnost

05 – Intervencije u virtuelnim svetovima

06 – Mašinima

07 – Net Art

08 – Softverski upravljan telesni performans

09 – Umetnost lokativnih medija

10 – Umetnost u virtualnoj realnosti

Predavanje je osmišljeno po metodu koji od novembra 2016. predavač razvija zajedno sa koleginicom Simonom Ognjanović pod opštim nazivom „Alinejin video kurs savremene umetnosti“. Dostupna video dokumentacija umetničkih radova i izložbi savremene umetnosti koristii se kao materijal čijom se interpretacijom mapiraju postupci i mediji, strategije i koncepti, kao i odnosi i pozicije relevatni za razumevanje recentnih umetničkih praksi. Prilikom analize odabranih pojmova i umetničkih radova, izdvajaju se i analiziraju uglavnom oni aspekti umetničkih projekata koji preispituju stereotipne načine prikazivanja i konvencionalno prihvaćene vrste medijacije umetnosti, podstičući rasprave o načinima na koje se putem umetnosti i izložbi može podsticati formiranje aktivnog i kritičkog stava publike spram kulture u kojoj žive.

Nakon održanog predavanja, publika će moći da postavlja pitanja i vodi konstruktivni razgovor sa Stevanom Vukovićem. Predavanje je otvorenog tipa.

Biografija:

Stevan Vuković je kustos i teoretičar umetnosti. Diplomirao je filozofiju na Filozofskom fakultetu Univerziteta u Beogradu, i pohađao doktorske studije na istom odeljenju, kao i postdiplomske studije teorije umetnosti na Jan van Eyck Akademie u Mastrihtu i studije umetnosti u javnom prostoru na Bahaus Dessau. U fazi je izrade doktorske teze na Odeljenju za istoriju umetnosti Filozofskog fakulteta Univerziteta u Beogradu.

Objavljuje tekstove o savremenoj likovnoj umetnosti, teoriji i filozofiji umetnosti u kontinuitetu od 1992. Bio je višegodišnji saradnik časopisa Projekat (Novi Sad), New Moment (Beograd), Monitor (Podgorica), Košava (Vršac), Contemporary (London), Spike (Beč), Springerin (Beč), Umjelec (Prag), Zarez (Zagreb), kao i dnevnog lista Politka (kulturni dodatak). Objavio je tekstove i u časopisu Documenta 12 (2007), Manifesta Journal 4 (2005), On curating 16 (2013). Član je lokalne sekcije međunarodnog udruženja novinara (IFJ), te i likovnih kritičara (AICA).

Od 1996. radi kao samostalni kustos. Realizovao je veći broj autorskih i koautorskih izložbi, među kojima se izdvajaju: ,,Drugo jugoslovensko bijenale mladih”, Konkordija, Vršac (1996) , ,,Balkan Konzulat: Misija Beograd”,Rotor Galerija, Grac (2002), Urban Fog of Belgrade Urban Drift, Berlin (2003.), ,,Belgrade Art Inc.” Secession, Beč (2004), ,,A Dogumentary Approach”, Kunstverein München (2004), „Kada otvorim oči vidim film“, Moderna galerija, LJubljana (2010/11), „Poslednja mladost u Jugoslaviji“, Muzej istorije Jugoslavije, Beograd (2011/12), „Pred sudom“, Galerija Nadežda Petrović, Čačak (28, Memorijal Nadežde Petrović, 2016). Od 2015. deluje i u okviru Udruženja kustosa Alineja.

Dobitnik je nagrade Lazar Trifunović za najbolji tekst o umetnosti objavljen u Srbiji 1998, kao i nagrade Društva istoričara umetnosti za najbolju izložbu u Srbiji 2003. godine (za autorsku izložbu realizovanu u Muzeju savremene umetnosti u Beogradu, osmišljeno i realizovano zajedno sa Zoranom Erićem).

Izvor: sumatovacka.rs